Meno judesiai per visą istoriją: britų pop menas

Įvadas

Pop-Art pasirodė Jungtinėje Karalystėje 1950-ųjų viduryje ir buvo šiek tiek „iššūkis“ tradiciniam ar vaizduojamam menui, nes jis naudojo populiariosios kultūros masinį vaizdą. Daugelis menininkų teigia, kad britų pop menas buvo ironiškas pareiškimas prieš vartojimą, materializmą ir amerikiečių kultūros ir reklamos srautą. Britų pop menas aiškiai skiriasi nuo amerikiečių pop meno, nes britų menininkai žvelgė ir kritikavo amerikietišką reklamos kultūrą iš tolo, o ne jame gyvenantys kaip amerikiečiai. Pop-Art laikoma vienu iš pirmųjų postmodernizmo pavyzdžių.

Pagrindiniai dalyviai

1952 m. Įkūrus britų pop-meną įkūrė kolektyvą, žinomą kaip „Nepriklausoma grupė“. Ši skulptorių, architektų, rašytojų, dailininkų kolektyva, be kita ko, turėtų ilgas diskusijas apie masinius vaizdus, ​​tokius kaip reklama, komiksai, filmus ir technologiją, kurioje ši masinė vaizdų gamyba buvo įmanoma. 1952 m. Eduardo Paolozzi pristatė Nepriklausomą grupę, kurią sudarė įvairūs vaizdai, vaizduojantys Amerikos vartotojų kultūrą. Šis pristatymas buvo pavadintas „Bunk!“, Nes onomatopėja buvo panaudota darbuose, kuriuos jis pristatė, pavyzdžiui, žodis „Pop“, rodantis, kaip imituoti šūvio garsą. Paolozzi laikomas vienu iš originalių „Pop Art“ steigėjų ir menininkų. Po to, kai daugelis šios grupės sukūrė ar įsigijo meną, kuris simbolizavo šią „naująją“ vartotojiškumo kultūrą, Lawrence Alloway, taip pat ir Nepriklausomos grupės dalis, savo 1958 m. Rašinyje „Menai ir žiniasklaida“ apibūdino šį terminą. Terminas „Pop Art“ buvo panaudotas anksčiau, tačiau „Alloway“ kredituojama populiarinant.

Dar vienas nepriklausomos grupės narys Richardas Hamiltonas kartu su Paolozzi 1960-aisiais pradėjo tyrinėti, kaip spausdinti kaip meninę terpę, kuri anksčiau buvo naudojama tik komerciniais tikslais. Gebėjimas kurti vaizdus dideliu mastu, kaip tai darė reklamuotojai, simbolizavo masinius, netradicinius aspektus, kuriuos atspindėjo „Pop Art“. Šis meninės kūrybos ir gamybos metodas taip pat gali būti laikomas postmoderniniu vaizduojamojo meno kritiku, kuris yra menas, ribotas skaičius kūrinių, siekiant išlaikyti vertę ar retumą.

Darbų apibrėžimas

Britų pop menas garsėja daugybe skirtingų kūrinių, nėra apibrėžto darbo, kuris galėtų simbolizuoti visą britų judėjimą. Britų menininkai dirbo su tokiais veiksmais kaip „The Beatles“ ir įkvėpė daugybę įrašų albumų viršelio nuo 1960-ųjų, taip pat įtakojo šiuolaikinį albumą. Daugelis britų pop meno kūrinių iš pradžių pasirodys kaip reklama, plakatas, albumas ar žurnalo viršelis, kol pamatysite arčiau ironiją ar parodiją.

1950-ųjų pabaigoje ir 1960-ųjų pradžioje „Pop Art“ keliavo per Atlanto vandenyną į Jungtines Amerikos Valstijas. Daugelis pop menininkų, tokių kaip Andy Warhol ir Roy Lichtenstein, labai paveikė britų pop meną. Amerikos menininkai taip pat rado daugiau šlovės ir pripažinimo kaip jų britų kolegos. Kiti britų pop meno kūrėjai ir įtakingi britų pop menininkai yra Peter Blake, Davidas Hocknėjus, Allen Jones, Joe Tilson, Derek Boshier, Richard Smith ir RB Kitaj.

Rekomenduojama

Kas yra Jordanijos valiuta?
2019
Abalono brakonieriaus blogas poveikis Pietų Afrikoje
2019
Afganistano prezidentai ir valstybės vadovai
2019